Формула идеального промта

Вы когда-нибудь чувствовали, что нейросеть вас не понимает? Вы просите одно, а получаете нечто совершенно иное. Проблема почти всегда кроется в промте (prompt), вашем описании для нейросети.

Промт для создания изображения в нейросети: разбор идеального запроса на реальном примере

Недавно, пролистывая предложения на биржах фриланса, наткнулся на такой запрос:

"Создать нейрофотографию:
Фотографически точное изображение молодой женщины, работающей в домашнем офисе. Девушка с естественным макияжем сосредоточенно печатает на MacBook Pro, параллельно делая заметки в кожаном блокноте Moleskine. Современный скандинавский стол из светлого дуба с минималистичной организацией пространства: керамическая кружка с чаем, стеклянная лампа Anglepoise, несколько аккуратно разложенных документов. Фон - стеллаж с книгами и декоративными растениями в кашпо Lechuza. Естественное освещение от большого панорамного окна с видом на городской пейзаж, мягкие тени, тёплая цветовая гамма. Стиль - гиперреализм с элементами lifestyle-фотографии, глубина резкости 1.4, 8K детализация."

Я взял этот запрос, прям как есть, и закинул в нейросеть Sora (можно было и в другую, но она открыта у меня была в моменте). И с первого раза, получил качественный результат, буквально за 3 минуты (клиенту респект кстати за такое описание!):

Позже, я для примера попросил Sora сделать похожую картинку, но уже с обычным промтом – как делают чаще всего.

Промт: “девушка работает в офисе за ноутбуком” – сравнение:

Обратите внимание на детали – они рандомные. Стиль, предметы и расположение объектов, придумала сама нейросеть. Но что если нам нужен конкретный результат?

И я подумал, что если разложить тот запрос от клиента на универсальную формулу, используя которую можно получать качественные изображения.

Универсальная формула промта

Любой качественный запрос, осознанно или нет, строится +- по этой структуре:

[Объект] + [Детали] + [Действие] + [Окружение] + [Стиль] + [Параметры]

Теперь давайте разложим наш «идеальный промт» по этой формуле, чтобы увидеть, как она работает.

Разбор профессионального промта

Наш промт от клиента, идеально ложиться в эту структуру:

1. Объект: Кто или Что?
   В промте: молодой женщины
   
2. Детали: Какая она?
   В промте: с естественным макияжем
   
3. Действие / Поза: Что делает?
   В промте: работающей в домашнем офисе… сосредоточенно печатает на MacBook Pro, параллельно делая заметки в кожаном блокноте Moleskine
   
4. Окружение / Фон: Что вокруг?
   В промте: Современный скандинавский стол из светлого дуба с минималистичной организацией пространства: керамическая кружка с чаем, стеклянная лампа Anglepoise, несколько аккуратно разложенных документов. Фон – стеллаж с книгами и декоративными растениями в кашпо Lechuza.
   
5. Стиль: Как это выглядит?
   В промте: Фотографически точное изображение… Стиль – гиперреализм с элементами lifestyle-фотографии
   
6. Параметры: Свет, цвет, качество.
   В промте: Естественное освещение от большого панорамного окна с видом на городской пейзаж, мягкие тени, тёплая цветовая гамма… глубина резкости 1.4, 8K детализация.

Почему этот промт так хорош?

Очень конкретно. Вместо «ноутбук» – MacBook Pro. Вместо «блокнот» – кожаный блокнот Moleskine. Вместо «растения» – растения в кашпо Lechuza. Нейросеть обучалась на миллионах фото с подписями, и она “знает” эти бренды и предметы. Это помогает создать предсказуемый и реалистичный результат.

Описание атмосферы, а не только предметов. Фразы: естественное освещение, мягкие тени, тёплая цветовая гамма задают настроение всей сцене. Это инструкция не только о том, что рисовать, но и как это должно ощущаться.

Профессиональная лексика. Упоминание глубины резкости 1.4 – это прямое указание для нейросети имитировать объектив с высокой светосилой, который создаёт красивое размытие фона (Боке). 8K детализация – команда на прорисовку мельчайших текстур.

Как можно улучшить или изменить этот промт?

Даже такой отличный промт можно адаптировать под разные задачи:

• Сменить ракурс: Добавьте в начало вид сверху или крупный план рук на клавиатуре, чтобы полностью изменить композицию.
  
• Изменить время суток: Замените естественное освещение от большого панорамного окна на уютная вечерняя атмосфера, тёплый свет от лампы Anglepoise является основным источником света.
  
• Добавить эмоцию: В описание девушки можно добавить с лёгкой задумчивой улыбкой или выглядит немного уставшей, но довольной.

Нейросети для создания изображений

В примере я использовал Sora – через бота в телеграм, который кстати содержит в себе более 90 нейросетей. В том числе самые популярные: Midjourney, Sora, Flux, ChatGPT и т.д.. Постоянно пользуюсь им для работы и видео генерирую. Оплата у него с российских карт…

Если нужны бесплатные варианты, пожалуйста:
Qwen | Gemini | Mistral – на момент написания статьи, картинки генерят бесплатно. Если будут ругаться при входе, попробуйте этот сервис

Если нужны списки нейросетей на все случаи жизни, я выдаю подписчикам своего Телеграм-канал “Стабильный фриланс…” “100+ полезных ресурсов для фрилансера”, подробно в этом посте →

Дополнительные фишки, чтобы улучшить промт

Английский язык

Промты лучше писать на английском, так-как нейросети “думают” на английском. Все известные, крупные нейросети обучались на гигантских массивах данных из интернета – это миллиарды картинок и их текстовых описаний. Подавляющее большинство этих описаний было на английском языке.

Да, они могут сами перевести ваш запрос, как в моём примере, но если результат вас не устраивает, попробуйте сделать запрос сразу на английском – переводчик в помощь.

Негативные промты: Говорим, чего НЕ нужно

Сейчас уже редко пригождается, но опять же, если не получается то что нужно – добавьте негативный промт.

Это ваша “стоп-команда” для нейросети. В специальном поле, если оно есть, вы перечисляете все, что не хотите видеть

1. Негативный промт для ФОТОРЕАЛИЗМА («Анти-Арт»)

Задача: Получить изображение, максимально похожее на настоящую фотографию, и избежать любого намека на рисунок, иллюстрацию или 3D-графику.

painting, drawing, illustration, sketch, art, cartoon, anime, 3D, render, CGI, digital art, grainy, oversaturated.

Перевод и объяснение (что мы исключаем):
картина, рисунок, иллюстрация, скетч, арт, мультфильм, аниме, 3D, рендер, компьютерная графика, цифровое искусство, зернистый, перенасыщенный.
Этот промт запрещает нейросети использовать свои “художественные” навыки и заставляет ее строго следовать канонам фотографии, убирая неестественные цвета и зернистость.

2. Негативный промт для ЧИСТОГО ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА («Анти-Реализм»)

Задача: Создать чистый, минималистичный дизайн, логотип или плоскую (flat) иллюстрацию без лишних деталей, теней и текстур.

photorealistic, photo, realistic, 3D, shadows, gradients, texture, complex, intricate details, messy, cluttered

Перевод и объяснение (что мы исключаем):
фотореалистичный, фото, реалистичный, 3D, тени, градиенты, текстура, сложный, замысловатые детали, грязный, загромождённый.
Это полная противоположность предыдущего промта. Он идеально подходит для создания иконок или векторной графики, так как убирает все, что придает объем и реализм: тени, плавные переходы цвета и сложные текстуры.

3. Негативный промт для 2D-АРТА и ЖИВОПИСИ («Анти-3D»)

Задача: Нарисовать цифровой арт, который выглядит как картина или скетч, избегая “пластикового” и слишком идеального вида, характерного для 3D-рендеров.

3D, render, CGI, Unreal Engine, Octane render, plastic, smooth, polished, doll, fake, artifact.

Перевод и объяснение (что мы исключаем):
3D, рендер, компьютерная графика, Unreal Engine, Octane render, пластик, гладкий, глянцевый, кукла, искусственный, артефакт.
Многие “волшебные слова” для реализма (Unreal Engine, Octane render) могут придать арту нежелательный 3D-вид. Этот промт блокирует их, помогая добиться более “рукотворного” и живописного стиля. Слово doll (кукла) помогает избежать безжизненного вида персонажей.

4. Негативный промт для SFW-КОНТЕНТА («Фильтр безопасности»)

Задача: Гарантированно избежать создания любого контента для взрослых (NSFW), откровенных или жестоких сцен. Обязателен для коммерческих и публичных проектов.

NSFW, nude, nudity, suggestive, provocative, explicit, sexual, bikini, lingerie, revealing, blood, gore, violence, disturbing.

Перевод и объяснение (что мы исключаем):
NSFW (небезопасно для работы), обнажённый, нагота, откровенный, провокационный, сексуальный, бикини, нижнее белье, вызывающий, кровь, насилие, тревожный.
Это самый надежный способ обезопасить себя от случайной генерации неприемлемого контента. Аббревиатура NSFW сама по себе является мощным стоп-словом для большинства моделей, так как именно ей размечается подобный контент в обучающих данных.

15 «Волшебных фраз» для усиления качества изображения

Некоторые фразы работают как усилители качества, потому что они часто встречаются в описаниях высококачественных изображений. Смело добавляйте их в конец вашего промта, чтобы получить крутой результат:

Для качества и детализации:

1. masterpiece – (шедевр) Простой и эффективный способ сказать нейросети: “Покажи лучшее, на что ты способна”.
2. highly detailed / intricate details – Прямое указание прорисовать мельчайшие детали, текстуры и узоры. Идеально для сложных сцен и крупных планов.
3. 8K / 4K – Имитирует сверхвысокое разрешение, заставляя AI добавлять больше чёткости и мелких деталей в изображение.
4. sharp focus – Команда сделать изображение максимально чётким, без размытия и “мыла”.

Для фотореализма и стиля фото:

1. photorealistic – Для создания изображений, которые сложно отличить от настоящей фотографии.
2. award-winning photography – Усилитель качества, который подталкивает нейросеть к созданию композиционно сильных и впечатляющих снимков, как у победителей фотоконкурсов.
3. shot on 35mm film – Придаёт картинке вид плёночной фотографии с характерной зернистостью, цветами и атмосферой.
4. depth of field (или DOF, f/1.4) – Создаёт эффект размытого фона (бокэ), концентрируя внимание на главном объекте. Незаменимо для портретов.

Для освещения и атмосферы:

1. cinematic lighting – Создаёт драматичное, объёмное освещение, как в кино. Добавляет сцене глубины и настроения.
2. volumetric lighting – Создаёт видимые лучи света (как в тумане, дыму или под водой), что добавляет сцене невероятной атмосферности.
3. golden hour – Имитирует мягкий, тёплый свет за час до заката или после рассвета. Идеально для красивых портретов и пейзажей.
4. studio lighting – Имитирует профессиональное студийное освещение с контролируемыми источниками света. Отлично подходит для портретов и предметной съёмки.

Для цифрового арта и 3D:

1. trending on Artstation – Один из самых популярных запросов для получения качественного цифрового арта в стиле фэнтези, Sci-Fi и концепт-арта.
2. Unreal Engine 5 – Для создания фотореалистичного 3D-рендера в стиле современных видеоигр. Отлично подходит для архитектуры, техники и детализированных сцен.
3. concept art – Стиль, используемый в кино и играх для разработки идей. Обычно более экспрессивный и менее “законченный”, чем финальная иллюстрация, с фокусом на дизайне и атмосфере.

15 стилей и имён дизайнеров для ваших промтов

Чтобы говорить с нейросетью на одном языке, используйте названия стилей и имена культовых дизайнеров. Это как дать художнику точную ссылку на то, что вы хотите получить.

Исторические и влиятельные стили:

1. Art Deco – Стиль 1920-30-х годов. Роскошь, строгая геометрия, симметрия, глянцевые материалы (золото, хром). Идеально для создания элегантных постеров, интерьеров и архитектуры.
2. Bauhaus – Немецкая школа дизайна 1920-х. Функциональность, минимализм, простые геометрические формы (круг, квадрат, треугольник) и основные цвета (красный, жёлтый, синий). Отлично подходит для лаконичной графики и плакатов.
3. Swiss Style (или International Typographic Style) – Швейцарский стиль 50-х. Чистота, модульные сетки, асимметричная вёрстка и шрифты без засечек (как Helvetica). Незаменим для создания современных, структурированных и минималистичных макетов.
4. Psychedelic Art – Психоделика 1960-х. Искажённые формы, вибрирующие и кислотные цвета, сложные узоры, плавящиеся шрифты. Используйте для создания сюрреалистичных и динамичных изображений.
5. Art Nouveau – Конец XIX – начало XX века. Плавные, органические линии, природные мотивы (растения, цветы, насекомые), изящные женские образы. Идеально для утончённых и декоративных иллюстраций.
6. Memphis Design – Стиль 80-х. Яркие, контрастные цвета, хаотичные геометрические узоры, асимметрия. Игривый, дерзкий и немного сумасшедший. Сейчас снова в моде.
7. Retro Futurism – Взгляд на будущее из прошлого (обычно 1950-60-х). Летающие автомобили в стиле ретро, роботы-дворецкие, космические города под куполами. Создаёт очень характерную ностальгическую атмосферу.

Современные графические стили:

1. Flat Design – Плоский дизайн. Минимализм, отсутствие теней и градиентов, яркие чистые цвета, простые иконки. Стиль, доминирующий в веб-дизайне и интерфейсах приложений.
2. Vector Illustration – Векторная иллюстрация. Чёткие, чистые линии, масштабируемые формы без потери качества. Часто используется в корпоративной графике, иконках и персонажной иллюстрации.
3. Isometric Illustration – Изометрия. Создаёт псевдо-3D вид на двухмерной плоскости без искажения перспективы. Популярно в инфографике, технических схемах и дизайне для IT-компаний.
4. Glitch Art – Эстетика цифровых ошибок и помех. Искажённые цвета, “битые” пиксели, смещённые линии. Создаёт современный, технологичный и немного тревожный образ.

Имена, которые работают как стиль:

1. Saul Bass – Легендарный дизайнер кинопостеров и титров («Психо», «Головокружение»). Его стиль – это минимализм, острая геометрия и мощные, символичные образы.
2. Shepard Fairey (OBEY) – Американский стрит-арт художник. Его стиль легко узнаваем: трафаретная графика, ограниченная цветовая палитра (часто красный, черный, бежевый) и элементы пропагандистского плаката.
3. Studio Ghibli (или Hayao Miyazaki) – Хотя это анимация, стиль студии Ghibli является мощнейшим промтом. Он создаёт волшебные, пасторальные пейзажи, акварельные текстуры и милых, добрых персонажей.
4. Wes Anderson – Стиль кинорежиссёра. Идеально симметричные кадры, тщательно подобранные пастельные или винтажные цветовые палитры и причудливая, немного театральная атмосфера. Отличный промт для создания целых сцен.

P.S.

Используйте эту формулу как основу. Начните с простого объекта, а затем, как слои в Photoshop, добавляйте детали, действия, окружение и стиль. Практикуйтесь, экспериментируйте, и со временем начнут получаться крутые результаты.